"Siedem boleści Maryi" Albrechta Dürera to seria drzeworytów z 1496 roku, ukazujących kluczowe momenty z życia Maryi pełne emocji i symboliki. Dzieło odzwierciedla techniczną doskonałość artysty i głęboką religijność epoki renesansu.
Albrecht Dürer Siedem boleści Maryi Zakres cen: od 110,00 zł do 288,00 zł
Wróć do Produktów
"Ucieczka do Egiptu" Albrechta Dürera przedstawia realistyczną scenę biblijną z ucieczką Świętej Rodziny, ukazującą precyzyjne detale i głęboką symbolikę. Dzieło odzwierciedla renesansowe zainteresowanie realizmem i duchowością.
Albrecht Dürer Ucieczka do Egiptu Zakres cen: od 110,00 zł do 288,00 zł

Albrecht Dürer Święta Anna Samotrzecia

Zakres cen: od 127,00 zł do 288,00 zł

Obraz drukowany na płótnie, obraz jest naciągnięty na drewnianej ramie.  Obraz jest gotowy do powieszenia na ścianie.

Opis

“Święta Anna Samotrzecia” to obraz autorstwa Albrechta Dürera, namalowany w 1519 roku. Dzieło przedstawia Świętą Annę, Matkę Bożą oraz Dzieciątko Jezus, ukazując trzy pokolenia na jednym obrazie.

Opis dzieła:

  • Kompozycja: Na obrazie Święta Anna, matka Maryi, trzyma swoją córkę Maryję, która z kolei trzyma Dzieciątko Jezus. Kompozycja tworzy intymną scenę rodzinną, w której widoczna jest czułość i bliskość między postaciami.
  • Detale i technika: Dürer używa subtelnych detali, aby oddać realizm postaci. Bogate draperie, realistyczne twarze i dokładne odwzorowanie tkanin świadczą o jego mistrzowskiej technice.
  • Symbolika: Obraz jest pełen symboliki chrześcijańskiej. Święta Anna symbolizuje wiarę, Maryja miłość, a Dzieciątko Jezus nadzieję na zbawienie. Ich bliskość podkreśla więzi rodzinne i duchowe.

Kontekst historyczny:

  • Renesans: Dzieło powstało w okresie renesansu, kiedy to artyści skupiali się na realistycznym przedstawianiu postaci oraz eksploracji ludzkich emocji i relacji.
  • Religijność: Tematyka obrazu odzwierciedla głęboką religijność tamtych czasów. Kult Świętej Anny był szczególnie popularny w średniowieczu i renesansie, a jej przedstawienia w sztuce miały inspirować wiernych do pobożności.

“Święta Anna Samotrzecia” Albrechta Dürera to obraz z 1519 roku, ukazujący Świętą Annę, Maryję i Dzieciątko Jezus, pełen realizmu i symboliki, podkreślający rodzinne i duchowe więzi.

 

Informacje dodatkowe
Rozmiar płótna proporcje A

30×40

,

40×50

,

50×60

,

60×70

,

70×80

,

80×100

,

90×110

,

100×120

,

110×130

,

120×140

O autorze

Albrecht Dürer (1471–1528) był niemieckim malarzem, grafikiem i teoretykiem sztuki, uznawanym za jednego z najwybitniejszych artystów renesansu. Urodził się w Norymberdze, gdzie spędził większość swojego życia, z wyjątkiem kilku podróży do Włoch i Niderlandów, które miały duży wpływ na jego twórczość.

Wczesne życie i edukacja

Dürer był synem złotnika i sam początkowo kształcił się w tej dziedzinie. Jednak już w młodym wieku wykazał się talentem do rysunku, co skłoniło go do podjęcia nauki u malarza i grafika Michaela Wolgemuta.

Twórczość

Dürer zasłynął przede wszystkim jako twórca znakomitych drzeworytów i miedziorytów. Jego prace charakteryzują się precyzyjną techniką i dbałością o detale, a także głębokim zrozumieniem anatomii i perspektywy. Do najbardziej znanych dzieł Dürera należą:

  • „Apokalipsa” (1498): seria drzeworytów ilustrujących księgę Apokalipsy św. Jana.
  • „Rycerz, Śmierć i Diabeł” (1513): miedzioryt ukazujący rycerza na koniu, symbolizujący cnotę i moralną niezłomność.
  • „Melancholia I” (1514): miedzioryt pełen symbolicznych elementów, uważany za jedno z najbardziej zagadkowych dzieł artysty.
  • „Zając” (1502): akwarela przedstawiająca realistycznie oddanego zająca, uznawana za jedno z najważniejszych studiów natury w historii sztuki.

Wpływ i dziedzictwo

Dürer był również pionierem w zakresie teorii sztuki. Napisał traktaty na temat proporcji ciała ludzkiego, perspektywy oraz technik rysunku i malarstwa. Jego prace teoretyczne, takie jak „Cztery księgi o proporcjach ciała ludzkiego”, miały duży wpływ na rozwój sztuki renesansowej w Europie.

Dzięki swoim podróżom Dürer miał okazję zetknąć się z wieloma wpływowymi artystami i myślicielami swoich czasów, co wpłynęło na jego twórczość i umożliwiło mu wprowadzenie innowacji technicznych i stylistycznych.

Albrecht Dürer pozostaje jednym z najważniejszych artystów w historii sztuki, a jego prace wciąż są studiowane i podziwiane przez kolejne pokolenia artystów i miłośników sztuki.