Amedeo Modigliani „Nu assis au collier”

70,00170,00

Obraz drukowany na płótnie, obraz jest naciągnięty na drewnianej ramie.  Obraz jest gotowy do powieszenia na ścianie.

Opis

Amadeo Modigliani „Nu assis au collier”

Nu assis au collier” to jedno z charakterystycznych dzieł Amadeo Modiglianiego, namalowane w 1917 roku. Obraz przedstawia nagą kobietę w siedzącej pozycji, z naszyjnikiem na szyi, co nadaje kompozycji dodatkowej elegancji i uroku.

Opis dzieła:

  • Kompozycja: Obraz przedstawia nagą kobietę siedzącą z wyprostowanymi plecami i rękami założonymi za głowę. Jej postura jest naturalna i zrelaksowana, co nadaje scenie intymny charakter.
  • Naszyjnik: Kluczowym elementem obrazu jest naszyjnik, który zdobi szyję modelki. Dodaje on elegancji i wyrafinowania, jednocześnie przyciągając uwagę widza do górnej części ciała modelki.
  • Detale: Twarz modelki jest wydłużona, z migdałowatymi oczami, drobnym nosem i pełnymi ustami – charakterystyczne cechy stylu Modiglianiego. Wydłużone proporcje ciała nadają postaci smukłości i elegancji.
  • Kolorystyka: Modigliani używa ciepłych, subtelnych odcieni beżu, brązu i różu. Kolory te podkreślają delikatność ciała modelki i kontrastują z ciemniejszym tłem, które jest minimalistyczne i nie odciąga uwagi od centralnej postaci.
  • Tło: Tło obrazu jest jednolite i mało zdefiniowane, co pozwala skupić się na postaci modelki. Neutralność tła uwydatnia kształty i detale ciała kobiety.

Kontekst historyczny:

  • Wystawa i Kontrowersje: „Nu assis au collier” był częścią kontrowersyjnej wystawy w galerii Berthe Weill w Paryżu w 1917 roku. Policja zamknęła wystawę z powodu rzekomej nieprzyzwoitości aktów, co zwiększyło zainteresowanie twórczością Modiglianiego i przyczyniło się do jego późniejszego sukcesu.
  • Inspiracje artystyczne: Modigliani czerpał inspiracje z renesansowych mistrzów, sztuki afrykańskiej oraz kubizmu. Jego unikalny styl, łączący te wpływy, stworzył harmonijną i oryginalną estetykę, która uczyniła jego prace wyjątkowymi.

Znaczenie i Dziedzictwo:

  • Ikoniczność: „Nu assis au collier” jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów Modiglianiego. Charakterystyczny styl, z wydłużonymi formami i subtelnymi kolorami, uczynił ten obraz ikonicznym i cenionym w świecie sztuki.
  • Wpływ na Sztukę: Prace Modiglianiego, w tym „Nu assis au collier”, miały znaczący wpływ na rozwój sztuki modernizmu. Jego podejście do aktu i portretu zainspirowało wielu późniejszych artystów, a jego dzieła są obecnie wysoko cenione i znajdują się w najważniejszych muzeach na świecie.

Nu assis au collier” Amadeo Modiglianiego to obraz, który doskonale oddaje zmysłowość i elegancję, charakterystyczną dla stylu artysty. Łączy w sobie elementy tradycyjne i nowoczesne, co sprawia, że jest jednym z najważniejszych dzieł w historii sztuki.

Informacje dodatkowe
Rozmiar w cm

20×30

,

30×40

,

40×50

,

50×70

,

60×90

,

70×100

,

120×80

O autorze

Życiorys Amedeo Modiglianiego

Amedeo Modigliani urodził się 12 lipca 1884 roku w Livorno we Włoszech. Był czwartym dzieckiem Flaminio i Eugenii Modigliani, rodziny o żydowskich korzeniach sefardyjskich. Jego dzieciństwo było naznaczone chorobami, w tym tyfusem i gruźlicą, które wpłynęły na jego zdrowie przez całe życie.

Edukacja i Wczesna Kariera

Modigliani rozpoczął studia artystyczne w Livorno, a następnie kontynuował edukację w Florencji i Wenecji. W 1906 roku przeniósł się do Paryża, gdzie zetknął się z wieloma artystami i intelektualistami, którzy wpłynęli na jego twórczość. Był związany z kręgiem artystów Montmartre i Montparnasse, gdzie poznał m.in. Pabla Picassa i Constantina Brâncușiego.

Styl i Technika

Modigliani jest najbardziej znany ze swoich portretów i aktów, które charakteryzują się wydłużonymi twarzami i figurami, oraz migdałowatymi oczami. Jego styl łączy elementy kubizmu, który poznał dzięki Picasso, oraz wpływy sztuki afrykańskiej i renesansowej.

Osobiste Życie

Modigliani był znany ze swojego bohemskiego stylu życia, naznaczonego alkoholizmem i uzależnieniem od narkotyków. W 1917 roku poznał Jeanne Hébuterne, która stała się jego muzą i partnerką życiową. Mieli razem córkę, ale ich związek zakończył się tragicznie. Modigliani zmarł na gruźlicę 24 stycznia 1920 roku, a dzień później Jeanne, będąca w zaawansowanej ciąży, popełniła samobójstwo.

Dzieła Amadeo Modiglianiego

Znane Prace

  • "Jeanne Hébuterne" (1919): Portret jego partnerki, ukazujący jej spokojną twarz i charakterystyczne, wydłużone kształty.
  • "Le Grand Nu" (1917): Jeden z najbardziej znanych aktów Modiglianiego, przedstawiający nagą kobietę w wydłużonej, eleganckiej formie.
  • "Portret Picassa" (1915): Portret przyjaciela i artystycznego rywala, Pabla Picassa, ukazujący jego twarz w charakterystycznym stylu Modiglianiego.
  • "Caryatid" (1914): Rzeźba przedstawiająca kobiecą postać, inspirowana sztuką starożytną i afrykańską.

Wpływ i Dziedzictwo

Styl Modiglianiego, chociaż nie był doceniany za jego życia, zyskał uznanie po jego śmierci. Jego dzieła są obecnie cenione za ich unikalność, elegancję i emocjonalną głębię. Modigliani pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych artystów w historii sztuki.

Amadeo Modigliani pozostawił po sobie bogate dziedzictwo, a jego prace są dziś wysoko cenione i znajdują się w kolekcjach największych muzeów na świecie. Jego unikalny styl i tragiczne życie przyczyniły się do jego trwałej legendy w świecie sztuki.