Antonio Pollaiuolo ,,Apollo i Dafne”

119,00288,00

Obraz drukowany na płótnie, obraz jest naciągnięty na drewnianej ramie.  Obraz jest gotowy do powieszenia na ścianie.

Opis

Antonio del Pollaiuolo jest często przypisywanym autorstwem obrazu „Apollo i Dafne,” choć nie ma jednoznacznych dowodów, które potwierdzałyby, że to właśnie on stworzył to dzieło. „Apollo i Dafne” to scena zaczerpnięta z mitologii greckiej, która opowiada historię boga Apolla i nimfy Dafne.

W micie Apollo, bóg sztuki i poezji, zakochuje się w Dafne po tym, jak zostaje ugodzony strzałą miłości przez Erosa. Jednak Dafne, uderzona strzałą nienawiści, unika Apolla, pragnąc pozostać wolną. Gdy Apollo próbuje ją pochwycić, Dafne modli się do swojego ojca, boga rzeki Penejosa, który zamienia ją w drzewo laurowe, aby uniknęła prześladowania.

Pollaiuolo w tej scenie prawdopodobnie ukazuje moment przemiany Dafne w drzewo, tuż przed tym, jak Apollo miał ją dosięgnąć. Obraz emanuje dynamiką i dramatyzmem, co jest typowe dla stylu Pollaiuolo, który często koncentrował się na ruchu i emocjonalnym napięciu postaci. Można dostrzec w tej pracy precyzyjne oddanie anatomii, które cechuje całe twórczość tego artysty, oraz głębokie zrozumienie ludzkiego ciała i ruchu.

„Apollo i Dafne” to temat, który pozwala Pollaiuolo na przedstawienie kontrastu między ludzką cielesnością a boską interwencją, a także na eksplorację tematów miłości, pragnienia i ucieczki, które są centralnymi motywami tej mitologicznej opowieści.

Informacje dodatkowe
Rozmiar w cm

20×30

,

30×40

,

40×50

,

50×70

,

60×90

,

70×100

,

120×80

O autorze

Antonio del Pollaiolo, właściwie Antonio di Jacopo Pollaiuolo, urodził się około 1431 roku we Florencji i zmarł 4 lutego 1498 roku w Rzymie. Był włoskim artystą renesansowym, znanym ze swojej wszechstronności jako malarz, rzeźbiarz, złotnik i rytownik. Jego twórczość odzwierciedla głębokie zainteresowanie anatomią człowieka oraz dynamiką ruchu, co czyni go jednym z czołowych przedstawicieli sztuki renesansowej.

Antonio pochodził z rodziny rzemieślniczej, a swoje pierwsze artystyczne szlify zdobywał w pracowni złotnika. Wspólnie ze swoim młodszym bratem Piero del Pollaiolo prowadził warsztat artystyczny we Florencji, gdzie tworzyli liczne dzieła, w tym malowidła, rzeźby oraz projekty w złotnictwie. Bracia Pollaiolo zasłynęli szczególnie z techniki rytowniczej, której Antonio był mistrzem, a także z realistycznego przedstawiania postaci ludzkich.

Jednym z najbardziej znanych dzieł Antonio del Pollaiolo jest cykl obrazów przedstawiających mitycznego Herkulesa, w tym "Herkules walczący z Hydrą" oraz "Herkules duszący Anteusza". Dzieła te są cenione za swoją dynamiczną kompozycję i precyzyjne odwzorowanie ludzkiej anatomii, co wskazuje na dogłębną znajomość sztuki klasycznej oraz obserwację natury.

Antonio del Pollaiolo odegrał ważną rolę w rozwoju sztuki renesansu, wprowadzając nowatorskie podejście do przedstawiania ruchu i anatomii. Jego prace miały duży wpływ na późniejszych artystów, a sam Pollaiolo uważany jest za jednego z najważniejszych twórców swojego czasu. Ostatnie lata swojego życia spędził w Rzymie, gdzie zmarł w 1498 roku, pozostawiając po sobie bogate dziedzictwo artystyczne.