Caravaggio ,,Śmierć Marii”

100,00240,00

Obraz drukowany na płótnie, obraz jest naciągnięty na drewnianej ramie.  Obraz jest gotowy do powieszenia na ścianie.

Opis

„Śmierć Marii” (wł. „La Morte della Vergine”) to obraz Caravaggia, namalowany około 1605-1606 roku, obecnie znajdujący się w Luwrze w Paryżu. Dzieło jest jednym z najbardziej kontrowersyjnych i dramatycznych przedstawień tematu religijnego w sztuce barokowej.

Opis obrazu:

Obraz przedstawia śmierć Matki Boskiej, jednak Caravaggio podszedł do tematu w sposób niezwykle realistyczny i ludzki, rezygnując z tradycyjnych kanonów religijnych przedstawień.

Postacie:

  • Maria: Leży martwa na prostym łożu, jej ciało jest bezwładne, a twarz spokojna, ale wyraźnie martwa. Maria została przedstawiona w sposób naturalistyczny, bez śladów świętości, co wywołało kontrowersje. Według legendy, modelką do postaci Marii miała być topielica wyłowiona z Tybru, co dodaje jeszcze bardziej dramatyzmu i surowości przedstawieniu.
  • Apostołowie i Maria Magdalena: Grupa apostołów oraz Maria Magdalena otaczają ciało zmarłej, pogrążeni w głębokim żalu. Postacie są pogrążone w bólu, ich twarze wyrażają smutek i niedowierzanie. Maria Magdalena siedzi na pierwszym planie, twarzą do widza, trzymając głowę w rękach w geście rozpaczy.

Światło i cień:

Caravaggio zastosował tutaj swoją charakterystyczną technikę chiaroscuro, tworząc silne kontrasty między światłem a cieniem. Światło pada z góry i z lewej strony, oświetlając głównie postać Marii i twarze apostołów, co dodatkowo podkreśla dramatyzm sceny.

Kompozycja:

Kompozycja jest prosta, ale bardzo ekspresyjna. Cała scena rozgrywa się w jednym, ciemnym pomieszczeniu, bez zbędnych ozdobników. Ciało Marii znajduje się w centrum, co przyciąga uwagę widza. Wyraz twarzy postaci, ich gesty i sposób ułożenia ciał podkreślają głęboki smutek i powagę chwili.

Odbiór:

Obraz spotkał się z krytyką ze względu na jego zbyt realistyczne i wręcz surowe przedstawienie śmierci Marii, które odbiegało od ówczesnych wyobrażeń o świętości. Był odrzucony przez karmelitów bosych z kościoła Santa Maria della Scala w Rzymie, którzy zamówili ten obraz. Ostatecznie dzieło zostało zakupione przez księcia Mantui, a potem trafiło do kolekcji francuskiej.

„Śmierć Marii” Caravaggia to dzieło, które wyraża głęboki humanizm, przedstawiając Marię jako człowieka, a nie jako istotę boską, co wywołuje silne emocje i kontrowersje.

Informacje dodatkowe
Płótna kwadratowe

30×30

,

40×40

,

50×50

,

60×60

,

70×70

,

80×80

,

90×90

,

100×100

,

110×110

,

120×120

,

130×130

O autorze

Caravaggio, właściwie Michelangelo Merisi da Caravaggio, urodził się 29 września 1571 roku w Mediolanie, a zmarł 18 lipca 1610 roku w Porto Ercole. Był włoskim malarzem barokowym, którego innowacyjne podejście do malarstwa zrewolucjonizowało sztukę europejską i wpłynęło na późniejszych artystów.

Caravaggio dorastał w Mediolanie, a swoją artystyczną karierę rozpoczął jako uczeń Simone Peterzano. W młodym wieku przeniósł się do Rzymu, gdzie zdobył sławę dzięki swoim naturalistycznym, realistycznym obrazom, które charakteryzowały się dramatycznym użyciem światła i cienia, techniką znaną jako chiaroscuro. Jego prace, pełne intensywności emocjonalnej i surowego realizmu, często przedstawiały sceny biblijne, w których postacie były ukazane z niebywałą dokładnością anatomiczną i wyrazistością emocji.

Caravaggio szybko zdobył patronów wśród kościelnych dostojników i rzymskiej arystokracji, co pozwoliło mu na tworzenie wielkich ołtarzy i obrazów religijnych. Jednak jego burzliwy charakter, skłonność do konfliktów i problemy z prawem, w tym morderstwo, którego się dopuścił, sprawiły, że musiał uciekać z Rzymu.

Po opuszczeniu Rzymu, Caravaggio przebywał w Neapolu, na Malcie i na Sycylii, gdzie kontynuował swoją pracę, choć często zmagał się z problemami wynikającymi z jego trudnego charakteru. Jego późniejsze prace stawały się coraz bardziej mroczne i introspektywne, co odzwierciedlało jego osobiste cierpienia i niepokoje.

Caravaggio zmarł w tajemniczych okolicznościach w 1610 roku, prawdopodobnie w wyniku gorączki lub infekcji. Jego śmierć nastąpiła w momencie, gdy próbował wrócić do Rzymu, aby uzyskać ułaskawienie od papieża.

Dziedzictwo Caravaggia jest ogromne – jego innowacyjne techniki malarskie i realistyczne podejście do przedstawiania postaci ludzkich miały głęboki wpływ na rozwój malarstwa barokowego i inspirowały artystów przez wiele pokoleń. Jego prace są dziś uznawane za jedne z najważniejszych dzieł w historii sztuki.