Jan van Eyck ,,Madonna Kanonika van der Paele” – Obraz na płótnie

91,00 221,00 

Obraz drukowany na płótnie, obraz jest naciągnięty na drewnianej ramie.  Obraz jest gotowy do powieszenia na ścianie.

Opis

Obraz wydrukowany na płótnie malarskim

Ten obraz na płótnie, zamocowany na wytrzymałej drewnianej ramie, stanowi gotową ozdobę, którą możesz natychmiast zawiesić na ścianie. Produkt jest idealnie przygotowany, by od razu stać się centralnym punktem dekoracyjnym w Twoim domu lub biurze.

Madonna kanonika van der Paele” to jedno z najwspanialszych dzieł Jana van Eycka, namalowane około 1436 roku. Obraz ten, zamówiony przez kanonika Georga van der Paele, jest uznawany za arcydzieło niderlandzkiego malarstwa renesansowego, ukazujące niezwykłą precyzję detali, realistyczne przedstawienie postaci i głęboką symbolikę religijną.

Opis obrazu:

Obraz przedstawia Madonnę z Dzieciątkiem Jezus, siedzącą na tronie, otoczoną przez dwóch świętych oraz klęczącego kanonika Georga van der Paele, który był fundatorem tego dzieła.

Postacie:

  • Madonna: Maria jest ukazana w centrum obrazu, siedząca na ozdobnym tronie z Dzieciątkiem Jezus na kolanach. Jej strój jest bogaty i ozdobny, a welon i korona podkreślają jej status Królowej Nieba. Maria trzyma Dzieciątko, które spogląda w stronę fundatora, błogosławiąc go. Dzieciątko Jezus trzyma w ręku papugę, co może symbolizować mądrość i niewinność.
  • Kanonik Georg van der Paele: Klęczy po prawej stronie obrazu, zwrócony ku Madonnie. Jest ubrany w białą, ceremonialną szatę liturgiczną, trzyma otwartą księgę, symbolizującą jego pozycję duchownego i uczonego. Twarz kanonika jest niezwykle realistyczna, ukazująca jego wiek, zmęczenie i skupienie.
  • Święci towarzyszący: Po lewej stronie Madonny stoi św. Donacjan, patron Brugii, a po prawej stronie św. Jerzy, patron kanonika van der Paele, przedstawiony jako rycerz w pełnej zbroi. Św. Jerzy trzyma hełm w dłoni i spogląda na kanonika, co podkreśla jego rolę jako opiekuna i orędownika.

Tło i otoczenie:

Tło obrazu jest wypełnione bogatymi detalami architektonicznymi, w tym gotyckimi łukami, kolumnami oraz scenami rzeźbiarskimi. Całe wnętrze przypomina kościół lub kaplicę, co tworzy wrażenie sakralnej przestrzeni, w której rozgrywa się duchowe spotkanie. Każdy detal, od ornamentów po tkaniny, jest namalowany z niezwykłą precyzją, co jest charakterystyczne dla stylu van Eycka.

Kompozycja:

Kompozycja obrazu jest zrównoważona, z centralnym umieszczeniem Madonny i Dzieciątka, które dominują nad całą sceną. Klęczący kanonik i święci towarzyszący tworzą symetryczną kompozycję, która kieruje uwagę widza na centralny punkt obrazu. Arkady i kolumny w tle dodają głębi i wrażenia przestrzeni.

Kolorystyka i technika:

Jan van Eyck zastosował bogatą paletę barw, z dominującymi tonami czerwieni, zieleni i złota, co nadaje obrazowi świetlistości i ciepła. Technika olejna, z której van Eyck był znany, pozwoliła mu na uzyskanie wyjątkowego realizmu w przedstawieniu tekstur i materiałów, takich jak tkaniny, metal, czy skóry.

Symbolika:

Obraz jest pełen symboliki chrześcijańskiej. Dzieciątko Jezus z papugą symbolizuje niewinność i mądrość, podczas gdy zbroja św. Jerzego nawiązuje do walki duchowej. Postacie świętych obok Madonny i fundatora mają na celu ukazanie duchowej opieki i pośrednictwa. Tron Madonny, ozdobiony rzeźbami, symbolizuje jej królewski status i duchową władzę.

Odbiór:

„Madonna kanonika van der Paele” jest uznawana za jedno z najważniejszych dzieł Jana van Eycka, podziwiane za precyzję detali, głęboką duchowość i mistrzowskie wykorzystanie techniki olejnej. Obraz ten jest często analizowany przez historyków sztuki jako przykład doskonałości w realistycznym przedstawieniu postaci i wkomponowaniu ich w bogate, symboliczne tło.

Obecnie obraz znajduje się w Muzeum Groeninge w Brugii, gdzie jest jednym z najważniejszych eksponatów.

Podsumowanie:

„Madonna kanonika van der Paele” to arcydzieło niderlandzkiego malarstwa renesansowego, które łączy w sobie mistrzowskie wykonanie z głęboką religijną symboliką. Dzieło to ukazuje zarówno techniczne umiejętności Jana van Eycka, jak i jego zdolność do tworzenia obrazów pełnych duchowej głębi i znaczenia.

Informacje dodatkowe
Rozmiar w cm

20×30

,

30×40

,

40×50

,

50×70

,

60×90

,

70×100

,

120×80

O autorze

Jan van Eyck (ok. 1390–1441) był jednym z najważniejszych i najbardziej wpływowych malarzy niderlandzkiego renesansu oraz jednym z pionierów techniki olejnej, która zrewolucjonizowała malarstwo europejskie. Jego dzieła charakteryzują się niezwykłą precyzją, bogactwem detali i głęboką symboliką religijną.

Wczesne życie i edukacja:

Jan van Eyck urodził się około 1390 roku w Maaseik, w dzisiejszej Belgii, choć dokładna data i miejsce jego narodzin pozostają niepewne. Niewiele wiadomo o jego wczesnych latach, jednak przypuszcza się, że pochodził z rodziny związaną z rzemiosłem artystycznym, co mogło wpłynąć na jego wczesne zainteresowania sztuką.

Kariera:

Van Eyck po raz pierwszy pojawia się w dokumentach historycznych w 1422 roku, kiedy pracował na dworze Jana III Bawarskiego w Hagi. Po jego śmierci w 1425 roku, van Eyck przeniósł się do Brugii, gdzie rozpoczął pracę jako nadworny malarz Filipa Dobrego, księcia Burgundii. Przez resztę swojego życia pozostawał w służbie Burgundii, ciesząc się dużym uznaniem i zamożnością.

Malarstwo i technika:

Jan van Eyck był pionierem techniki malarstwa olejnego, której używał do tworzenia niezwykle szczegółowych i realistycznych obrazów. Jego technika polegała na nakładaniu cienkich warstw farby olejnej, co pozwalało na uzyskanie głębokich kolorów i subtelnych przejść tonalnych. Dzięki temu jego obrazy cechują się bogatą kolorystyką i świetlistością, która do dziś zachwyca widzów.

Jego dzieła charakteryzują się realistycznym przedstawieniem postaci, bogactwem detali oraz głęboką symboliką. Van Eyck był również mistrzem w oddawaniu faktury różnych materiałów, takich jak tkaniny, metal czy szkło, co widać w jego najbardziej znanych obrazach.

Najważniejsze dzieła:

  • "Ołtarz Gandawski" (1432): Wieloskrzydłowy ołtarz stworzony dla katedry św. Bawona w Gandawie, uważany za jedno z najważniejszych dzieł sztuki chrześcijańskiej.
  • "Portret małżeństwa Arnolfinich" (1434): Słynny portret pary włoskich kupców, znany z bogatej symboliki i niezwykłej precyzji detali.
  • "Madonna kanclerza Rolina" (ok. 1435): Obraz zamówiony przez Nicolasa Rolina, przedstawiający Madonnę z Dzieciątkiem, uważany za arcydzieło malarstwa religijnego.
  • "Madonna w kościele" (ok. 1438): Kolejne wybitne przedstawienie Matki Boskiej, ukazujące ją w gotyckim wnętrzu kościoła.

Ostatnie lata i śmierć:

Jan van Eyck zmarł w Brugii w lipcu 1441 roku, pozostawiając po sobie bogaty dorobek artystyczny, który miał ogromny wpływ na rozwój malarstwa w Europie. Jego prace były szeroko kopiowane i naśladowane przez innych artystów, a jego technika malarstwa olejnego stała się standardem w sztuce europejskiej na wiele stuleci.

Dziedzictwo:

Jan van Eyck jest uważany za jednego z największych mistrzów malarstwa europejskiego. Jego innowacje techniczne i artystyczne zrewolucjonizowały malarstwo i wyznaczyły nowe standardy w realistycznym przedstawianiu postaci oraz w zastosowaniu perspektywy i światła. Jego wpływ na późniejszych artystów, takich jak Albrecht Dürer czy Leonardo da Vinci, był nieoceniony.

Jego prace są dziś przechowywane w najważniejszych muzeach na świecie, w tym w Luwrze, National Gallery w Londynie i Muzeum Sztuki w Nowym Jorku. Jan van Eyck pozostaje symbolem niderlandzkiego renesansu i jednym z najważniejszych artystów w historii sztuki.