Johannes Vermeer ,,Dziewczyna z perłą” – Obraz na płótnie

70,00170,00

Obraz, wydrukowany na płótnie i oprawiony w drewnianą ramę, jest gotowy do dekoracji Twojej ściany.

Opis

Obraz wydrukowany na płótno malarskie

Obraz wydrukowany na płótnie, oprawiony na solidnej drewnianej ramie, jest gotowy do bezpośredniego zawieszenia na ścianie. Dzięki wysokiej jakości materiałom i starannemu wykonaniu, będzie stanowić trwałą i elegancką dekorację Twojego wnętrza.

„Dziewczyna z perłą,” znana również jako „Mona Lisa Północy,” to jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Johannesa Vermeera, namalowane około 1665 roku. Obraz ten jest przykładem mistrzowskiego operowania światłem i kolorem, co nadaje mu niezwykłą subtelność i tajemniczość.

Opis obrazu:

Obraz przedstawia młodą dziewczynę w półpostaci, która spogląda wprost na widza. Na głowie ma charakterystyczny turban w niebiesko-żółtych barwach, a w uchu widoczny jest duży perłowy kolczyk, który przyciąga uwagę i nadaje obrazowi tytułowy charakter.

Postać dziewczyny:

  • Twarz i wyraz: Twarz dziewczyny jest delikatnie oświetlona, z jasną, gładką skórą, co kontrastuje z ciemnym, neutralnym tłem. Jej oczy są szeroko otwarte, a usta lekko rozchylone, co nadaje jej spojrzeniu wyraz tajemniczości i ciekawości. Wyraz twarzy dziewczyny jest jednocześnie niewinny i zmysłowy, co dodaje obrazowi intrygującej atmosfery.
  • Turban: Dziewczyna ma na głowie turban, co było dość nietypowe dla portretów z tamtego okresu. Turban w intensywnym błękicie z żółtym akcentem nadaje jej egzotyczny wygląd i przyciąga wzrok widza.
  • Kolczyk z perłą: Duży, błyszczący kolczyk w uchu dziewczyny jest centralnym elementem kompozycji. Perła odbija światło, co nadaje jej niemal realistyczny blask i dodaje obrazowi subtelności. Perła symbolizuje czystość i niewinność, a także luksus.

Tło:

Tło obrazu jest ciemne i neutralne, co sprawia, że postać dziewczyny wyłania się na pierwszy plan. Brak widocznych szczegółów w tle pomaga skupić całą uwagę widza na twarzy dziewczyny i jej wyrazie.

Kolorystyka i światło:

Vermeer mistrzowsko operuje światłem i kolorem, tworząc subtelne przejścia tonalne, które nadają twarzy dziewczyny miękkość i trójwymiarowość. Ciepłe tony skóry kontrastują z chłodnymi barwami turbanów, co podkreśla harmonijną kompozycję. Światło jest delikatne i wydaje się naturalnie padać na twarz dziewczyny, podkreślając jej rysy i fakturę materiałów.

Interpretacje:

Obraz „Dziewczyna z perłą” jest często interpretowany jako tronie, czyli idealizowany portret lub studium głowy, które nie miało na celu przedstawienia konkretnej osoby, ale raczej uchwycenie pewnego typu postaci. Tajemniczy wyraz twarzy dziewczyny, jej nietypowe nakrycie głowy oraz symbolika perły sprawiają, że obraz jest przedmiotem wielu interpretacji, dotyczących zarówno tożsamości modelki, jak i symbolicznego znaczenia dzieła.

Odbiór:

„Dziewczyna z perłą” jest jednym z najbardziej znanych i podziwianych obrazów w historii sztuki. Obraz ten jest powszechnie uważany za arcydzieło, które doskonale łączy w sobie subtelność, elegancję i mistrzowską technikę. W 1999 roku obraz stał się inspiracją do powstania popularnej powieści „Dziewczyna z perłą” autorstwa Tracy Chevalier, a później do adaptacji filmowej.

Obecnie obraz znajduje się w Mauritshuis w Hadze, gdzie jest jednym z najważniejszych eksponatów.

Podsumowanie:

„Dziewczyna z perłą” Johannesa Vermeera to arcydzieło malarstwa barokowego, które zachwyca swoją subtelnością, tajemniczością i doskonałością techniczną. Obraz ten, dzięki harmonii barw i mistrzowskiemu operowaniu światłem, stał się ikoną sztuki i jednym z najbardziej rozpoznawalnych portretów na świecie.

Informacje dodatkowe
Rozmiar w cm

20×30

,

30×40

,

40×50

,

50×70

,

60×90

,

70×100

,

120×80

O autorze

Johannes Vermeer (1632–1675) był jednym z najwybitniejszych malarzy holenderskiego Złotego Wieku, znanym przede wszystkim ze swoich spokojnych, intymnych scen rodzajowych. Jego dzieła charakteryzują się mistrzowskim operowaniem światłem, subtelną kolorystyką i niezwykłą dbałością o detale.

Wczesne życie:

Johannes Vermeer urodził się 31 października 1632 roku w Delfcie, w Holandii. Był synem kupca i właściciela gospody, który handlował jedwabnymi tkaninami i dziełami sztuki. Niewiele wiadomo o jego wczesnym życiu i edukacji, ale przypuszcza się, że uczył się malarstwa w Delft lub pobliskim Amsterdamie, być może u artysty Carela Fabritiusa lub innego mistrza z kręgu Rembrandta.

Kariera artystyczna:

Vermeer przez całe życie mieszkał i pracował w Delft. Jego twórczość skupiała się głównie na scenach rodzajowych, które przedstawiały codzienne życie mieszkańców jego rodzinnego miasta. Choć Vermeer namalował tylko około 35 obrazów, jego dzieła są cenione za wyjątkową jakość i innowacyjne podejście do przedstawiania światła i przestrzeni.

Do najbardziej znanych dzieł Vermeera należą:

  • "Dziewczyna z perłą" (ok. 1665): Nazywany "Mona Lisą Północy", obraz przedstawia młodą dziewczynę w turbanie z perłowym kolczykiem, charakteryzujący się subtelną grą światła i delikatnym wyrazem twarzy.
  • "Mleczarka" (ok. 1658): Przedstawia prostą wiejską kobietę nalewającą mleko, ukazaną z niezwykłym realizmem i ciepłem.
  • "Geograf" (ok. 1669): Obraz mężczyzny studiującego mapy i globus, ukazujący intelektualne zainteresowania epoki.
  • "Alegoria malarstwa" (ok. 1666–1668): Uznawany za autoportret, obraz przedstawia malarza przy pracy w pracowni, ukazując zarazem jego warsztat i symboliczne znaczenie sztuki.

Styl i technika:

Vermeer był mistrzem światła i koloru. W swoich obrazach często wykorzystywał technikę chiaroscuro, aby oddać grę światła i cienia, co nadaje jego dziełom wyjątkową atmosferę i głębię. Vermeer z niezwykłą precyzją ukazywał detale tkanin, mebli i innych przedmiotów, a także stosował subtelne przejścia tonalne, co dodawało jego obrazom niemal trójwymiarowego charakteru. Jego kompozycje są zbalansowane i przemyślane, często oparte na prostych, geometrycznych układach, które nadają im spokój i harmonię.

Życie prywatne:

W 1653 roku Vermeer ożenił się z Cathariną Bolnes, pochodzącą z zamożnej katolickiej rodziny, co mogło mieć wpływ na wybór tematów jego obrazów. Para miała jedenaścioro dzieci, co oznaczało, że Vermeer musiał wspierać dużą rodzinę. Pomimo jego uznania jako artysty, jego życie finansowe było trudne, zwłaszcza pod koniec życia, gdy Holandia przeżywała kryzys gospodarczy.

Śmierć i dziedzictwo:

Johannes Vermeer zmarł 16 grudnia 1675 roku w Delfcie, mając zaledwie 43 lata. Jego śmierć była nagła i spowodowana prawdopodobnie przez stres związany z finansowymi trudnościami. Po jego śmierci Vermeer popadł w zapomnienie i jego prace nie były szeroko znane przez ponad dwa wieki.

Dopiero w XIX wieku jego twórczość została ponownie odkryta i Vermeer został uznany za jednego z największych mistrzów malarstwa. Jego obrazy, choć nieliczne, są dziś uważane za arcydzieła sztuki europejskiej i znajdują się w najważniejszych muzeach na całym świecie, takich jak Rijksmuseum w Amsterdamie, Mauritshuis w Hadze, czy Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.

Podsumowanie:

Johannes Vermeer był jednym z najwybitniejszych malarzy holenderskiego Złotego Wieku, którego twórczość charakteryzuje się wyjątkowym realizmem, subtelnością i głębokim zrozumieniem światła. Mimo stosunkowo niewielkiego dorobku, jego obrazy mają ogromny wpływ na historię sztuki i są powszechnie uważane za jedne z najcenniejszych dzieł malarstwa europejskiego.